Malcolm

 Je profite de ma petite pause de midi pour vous raconter mon rêve de la nuit.
Je suis en vacances en Italie dans un village troglodyte. Je croise par hasard Malcolm Young, en pleine forme. Je suis comme un dingue et je lui demande donc s'il est bien rétabli (il a de graves soucis de santé et a dû quitter, provisoirement j'espère, AC/DC dont il est le fondateur et le cerveau). Il me dit que tout va bien à présent, qu'il va pouvoir reprendre, qu'il a hâte de remonter sur scène et que le prochain album va défoncer. On part se ballader en ville faire des disquaires vinyles, on est copain comme cochon et on discute de leur discographie, des pochettes (notament de FLY ON THE WALL et lui aussi ne comprend pas pourquoi la mouche est dans le Y et non pas dans le le O) , de la production de tel ou tel album (dont encore FLY ON THE WALL dont il dit en rigolant que c'est une merde finie), de matos (quel ampli pour Powerage par exemple ?). Je suis ultra-comme-un-dingue. A un moment on va prendre un café dan un boui-boui où il a manifestement ses habitudes. Il commande un immense café turc, je fais de même mais la tenancière réclame mon argent AVANT d'être servi, ce qui me fait tiquer. Malcolm me dit ne de ne pas faire attention, qu'elle est comme ça et il se marre. On continue à déambuler à droite à gauche dans la petite ville, et il me fournit anecdotes sur anecdote dans une bonne humeur totale. Je résume vraiment car dans mon rêve ça durait toute une journée. A la fin je dois rentrer en train, on s'embrasse, il me dit qu'on se voit au prochain concert en France, et qu'on tapera un bœuf sur du Muddy Waters pendant les balances.
Je me suis réveillé, et j'ai prié très fort que ce soit prémonitoire, avant tout pour ses ennuis de santé. //Sinon promis un de ces 4 je m'y mets pour faire un petit compte rendu de la tournée US+Canada avec les Wastemen. Je viens juste de récupérer enfin toutes les vidéos, accessoirement. Il ne reste plus qu'à trouver du temps ...

TEMPLES @ TINALS 2014

Je n'avais jamais entendu parler du THIS IS NOT A LOVE SONG FESTIVAL avant que je n'apprenne via les réseaux sociaux que TEMPLES passait là-bas.
Abasourdi par la qualité de leur prestation à Coaechalla que j'avais matée sur youtube (il a été retiré depuis, donc pas pas la peine que je vous fournisse un lien périmé...) je m'étais dit que aller voir ça gratos un jour férié, dans le sud, c'était un programme plutôt funky-fresh. Même si, comme certains le savent déjà, je conchie la production de leur album, qui retire aux chansons toute la substantifique moelle que l'on retrouve bien sur scène. Encore le coup d'un DA de label ou d'un manager super malin qui s'est dit "ah bein tiens comme vous êtes estampillés psyché (j'ai envie de dire, comme "tout le monde") on va faire une prod' à la Tame Impala, passque eux ça marche, CQFD."
Sauf que sur du TEMPLES, la prod' à la Tame Impala, ça fait juste chier. C'est inécoutable à la longue, point barre. Pour Tame Impala ça passe, peut-être parce que Tame Impala n'ont pas de chansons, mais seulement des airs ou des bribes d'idées (allez prends ça dans ta gueule, c'est gratuit.).
EDIT : gros mea culpa : l'album a été fait à la maison par le chanteur et le bassiste, et donc je suis d'un coup beaucoup moins vindicatif sur une production qui a du avoisiner les 13 euros, cf.cettte entrevue. Il  n'en reste pas moins que cette production "couvercle" à la mode ne me convainc guère, et fatigue à la longue.

On arrive donc au festival (en van, cela va de soi) en ce beau jeudi ensoleillé. Je croyais que c'était en centre-ville, pas du tout, c'est en fait dans une SMAC relativement excentrée qui s'appelle "Paloma"; dont je n'avais jamais entendu parler. Au vu de mon amour inconsidéré pour ces mouroirs (en général, je précise, EN GENERAL) de la musique, finalement rien de surprenant dans mon ignorance.
Il y a donc une scène en plein air qui accueille trois concerts gratuits par jour, et des bouts de la programmation du soir, panachée entre l'extérieur deux salles intérieures (de, au pif, 1200 et 300 places). Les deux salles intérieures étant hébergés dans un bâtiment surréaliste qui a dû couter aussi cher qu'il est réussi. Comme ce n'est pas toujours le cas, il n'est pas inutile d'apporter cette précision.
Le set de SPEEDY ORTIZ a commencé alors que nous errons de-ci de-là pour découvrir un site ma foi fort réussi, chaleureux et accueillant. Malgré (j'ai envie de dire "comme prévu") des prix prohibitifs pour de la bouffe format XXS, et une absence incompréhensible de merguez.
Car rappelons-le : festival EGALE merguez. Cherchez pas, c'est comme ça.
F = mb² (Festival = merguez par bière au carré)
Promoteurs, organisateurs, n'oubliez jamais cette règle d'or.

Donc bon, SPEEDY ORTIZ, oui c'est sympi, c'est sympa, prenons une bière.
Fin de concert, verdict : je ne peux siffloter aucun air/riff/gimmick que j'aurais retenu, donc j'ai déjà oublié ce groupe, désolé les gars mais ce principe de base me revient de plus en plus comme un commandement inamovible.
On fait passer le temps en découvrant les ateliers "collier de fleurs", "badges à fabriquer soir-même", "sérigraphies à réaliser soi-même", "sex-toys à ...." ah non ils n'en ont pas encore, mais qui sait hein ?
Et puis un tour aux stands de vinyles aussi, mais bizarrement, je n 'ai rien acheté, malgré un alléchant Doctor John qui me faisait de l'oeil. On se prépare pour Temples (abdos, pompes etc.) afin d'être dans un timing optimum.

Les voilà, alors que le soleil commence à s'affaisser gentiment là-bas sur l'ouest qui m'attend cet été. Petit détour nerd, aujourd'hui les deux gratteux jouent sur des AC30 (sauf la 12 cordes Danelectro qui passe par ce qui semble être un Fender Deluxe), je suis donc ravi avant même que ça commence, car j'adore ces amplis, voilà, c'est fait je ne vous emmerde plus avec mes détails techniques à la con.

Quoique.

Puisqu'on a commencé par les détails du son, allons à fond dans le son : il est parfait, et ce dès les 10 première secondes. Certains ingé-sons doivent mettre parfois 30 minutes pour régler une reverb' sur une voix, parfois ils mettent 40 minutes à juste réaliser qu'on n'entend que la grosse caisse et le chant, mais non là, à la dixième seconde, le son est celui que tu pourrais avoir en mettant ta chaine hi-fi (et si t'en as pas, va vite en acheter une pour 100 balles tout compris chez Cash converter car ton iPod et ses brelogues à oreilles c'est de la merde, point barre) à burnes de chez burnes.
Puissant et dynamique, tout en restant clair.

Continuons technique,  instrumentale maintenant : aucun pain, aucun écart, tout est dedans. Dans le dedans du dedans, c'est à dire DANS le groove et TOUS ensemble. Tout ça sans jamais se regarder. Millimétré mais vivant. Ultra-impressionnant, parce que certains passages son super chauds à exécuter. Niveau voix, même niveau : tout est dedans, et les gars te font des tierces et des quintes aussi facilement que Bygmalion des fausses factures. Parlant de niveau, le groupe sait jouer (comme tous les grands groupes finalement) avec le niveau sonore : on passe allègrement d'un passage avec grosse basse fuzz saturée dans ta gueule à un passage dans lequel deux voix angéliques en mode falsetto caressent les ailes des oiseaux pour allez plus hauuuuuuuuuuuut c'est c'qu'il y a d'plus beauuuuuuuuu (ou quelque chose comme ça). 

C'est bien simple : tout est maîtrisé.

Limite trop si on est venu pour une ambiance rock'n'roll (pour ça il y a les BLACK LIPS qui sont en un -bon- sens l'inverse absolu de Temples, on en reparle plus loin).

Autre signe des grands groupes : un batteur hors du commun.

Je rappelle à ceux qui auraient loupé les cours sur l'indispensable batteur de génie,  la règle qui suit : tu peux avoir les meilleurs compos du monde, le meilleur son, le meilleur tout ce que tu veux, si t'as pas le batteur qui va avec, reste chez toi car ça ne sert à rien. Aucun grand groupe n'a un batteur en carton. Alors que pas mal de grands groupes ont des chanteurs/bassistes/guitaristes en carton, ou tout juste potables.

La preuve par 3 exemples (il pourrait y en avoir environ 300 000) : KISS, BLUE OYSTER CULT et les RAMONES sont des groupes que j'adore, mais ce ne sont pas de grands groupes car leurs batteurs sont en carton. Avec ce genre de phrases définitives, je vais encore me faire des potes.

Celui de KiSS il est même en succédané de carton éco-citoyen-recyclable, à tel point que même Danelectro n'en voudrait pas pour fabriquer son interlope "masonite".
AC/DC ? Led Zeppelin ? Beatles ? Pink Floyd ? King Crimson ? CCR ? 

Oui là y a du batteur et du grand groupe. 

Comme vous le voyez dans les références : le bon batteur ne se définit pas par un style ou une façon de jouer, et pour résumer cette digression dans la digression je dirai juste que ce sont des batteurs qui se mettent au service des chansons, et qui font que le groupe sonne tel qu'il sonne (il faudrait un livre entier pour épuiser ce sujet). 

Le batteur les mecs : LE BATTEUR.

Le BEAT.

Donc bon, TEMPLES, ils ont un putain de vrai batteur qui sait rester dans le fond du fond du fond du slip du temps (un peu à la façon de celui de BLACK CROWES dans un tout autre registre musical), qui sait avoiner quand il faut, qui sait retenir quand il faut, qui marque tout bien comme il faut avec son bassiste, c'est vraiment la colonne vertébrale du groupe.

Bassiste qui tombe des lignes de basse baroques à pleurer, qui sont toujours impeccablement agencées avec les autres instruments, en faisant (comme dans les 60s qu'ils ont manifestement bien étudié) un vrai instrument à part entière, et non pas "le machin sourd derrière qui renforce juste le côté massif du groupe" qui permet à notre ami l'ingé son de te faire tomber tous tes poils du cul en faisant joujou-mumuze avec ses putains de subs à burnes, transformant des NOTES en FREQUENCES indiscernables (sauf par tes intestins) ...
Notez que parfois il faut juste être "le machin sourd derrière qui renforce juste le côté massif du groupe", comme dans "A question isn't answered" (mon morceau préféré) où le passage à la fuzz est d'une rare puissance sur scène (sur le disque je vous accorde que ça pète moyen). Là encore, un musicien qui sert parfaitement les chansons.

Du côté des guitares, médusation totale : tout est parfaitement ciselé, ils savent faire des arpèges en nuances (ça se fait rare, faire des arpèges c'est pas JUSTE égréner des notes, il faut de l'âme dedans), ils savent faire péter quand il faut et comme il faut, avec juste ce qu'il faut d'effets (on ne tombe pas dans la débauche, un petit delay inversé quand il faut, un petit fuzz, ça suffit). Les variations de puissance apportent vraiment quelque chose à des chansons déjà extrêmement bien écrites. Quand il faut partir en impro, ça y part vraiment bien (même si on peut regretter que seule la guitare s'explore dans l'inconnu, basse et batterie gardant généralement les thèmes principaux pour que le gratteux/chanteur puisse repartir quand il veut).
De ce côté là il serait bon qu'ils se décoincent un peu le chibre, ne serait-ce qu'une fois dans le concert. Ce petit manque de folie peut rendre l'ensemble si ce n'est "froid", parfois un peu trop clinique.
Mais honnêtement, je cherche la petite bête. Et signalons que vu leur âge, la marge de progression et d'assurance reste proprement hallucinante (le groupe fête ses deux ans d'existence). Ce trop plein de retenue sur scène s'estompera surement avec la bouteille qu'ils prendront naturellement. Et c'est déjà incroyable de voir un tel niveau, à tous les niveaux, sur scène.

Et pourtant je ne vous ai pas encore parlé du chant. Parfait.
Que ce soit le chanteur (dont la voix est pourtant massacrée par la prod' sur l'album) ou les chœurs des deux autres, tout est en place, juste, beau, velouté, ensorcelant. Ça coule tellement tout seul que on en est vraiment comme deux ronds de flan : "on peut vraiment chanter aussi bien à trois sur une scène ? Vraiment ???". Et quand c'est magnifié par un ingé-son qui sait choisir et régler la bonne réverb' qui va avec, on plane très, mais alors très haut.

A part le trop plein de retenue, et un enchaînement discutable des trois chansons les plus "poppy 60s" ("Golden Throne" et "The Guesser" notamment) dans le set, franchement, je vois mal où et comment trouver le moindre défaut à leur prestation.

J'ai oublié de parler du guitariste qui fait aussi les parties de clavier, il est magique. Juste ce qu'il faut, quand il faut, comme il faut.

A un moment, j'avais les larmes qui coulaient toutes seules, je vous jure. 

Tout était à sa place. Eux, le soleil, le vent, le son, moi.

Et en tant que "vieux con qui en a vu d'autres", ça faisait longtemps.
Okay LE DUC FACTORY m'a scié l'année dernière au Willstock Jam, eh bien là Temples est allé encore plus loin, avec encore plus d'émotions.

Pour tous ceux qui clament à longueur de blogs, commentaires youtube ou facebook, que le groupe n'est qu'une resucée de groupe psyché 60s (Love, Pink FLoyd, 13th Floor Elevators revenant bien souvent) : non vous avez tout faux. Oui c'est fortement inspiré, ça en a beaucoup la saveur, mais si vous écoutez bien (attentivement avec un peu de culture musicale de bonne foi, pas du cliché, justement) vous verrez que les progressions harmoniques, la façon de jouer, etc. n'ont pas grand chose à voir avec les groupes cités. Déjà, ceux qui voient des rapports entre, par exemple, le premier 13FE et par exemple, l'album "Meddle" de Pink Floyd, j'ai envie de leur décerner une médaille. Il y a autant de rapport possible entre ces deux albums qu'entre Zouk Machine et Anal Cunt.

J'ai vu donc plusieurs fois des mecs dire que c'était du "sous 13th Floor Elevator", car pour avoir l'air cool, il faut citer 13FE à chaque bout de discussion indé-psyché.
Soyons sérieux, ça n'a juste aucun rapport. Accessoirement, soyons honnêtes, hormis la pochette de "The psychdeleic sounds of ..." que reste-t-il de 13th Floor ? Il m'est avis que si le groupe a été en grande partie oublié pendant 30 ans, ce n'est pas spécialement pour rien. Okay c'est frais, il y a tout l'enthousiasme et le grain de folie (dans le jeu) qui manque sans aucun doute à TEMPLES, mais niveau composition, je rappelle à tous ceux qui pensent que 13th Floor Elevator est un groupe psyché, que finalement c'est "juste" du rock rythm'n'blues (ce qui me va très bien hein, attention), avec des apparats psyché (pochettes zarbis, nom qui claque, et ce p'tit son qui gave dans toutes les chansons, le truc qui fait "wikouwikouwkijkou"), il y a (je suis désolé, je vais me faire huer) beaucoup moins d'explorations dans 13FE que dans la moindre chanson du Pink Floyd des débuts (ou que dans les seules 10 première secondes de "Tomorrow never knows" de vous-savez-qui).

Je me rappelle d'ailleurs que la première fois que j'ai écouté ce groupe je me suis "ah bon ? tout ce foin pour ça ?". Parlez moi de SPIRIT, là ok j'en vois vraiment du psychédélisme, de la recherche, de la prise de risque, du défrichage.

Je veux dire, 13FE c'est frais, mais c'est aussi psychédélique que, je sais pas moi, CANNED HEAT (que j'adore, pour le coup). Ca ne veut pas dire que c'est pas bien ou que je n'aime pas, mais enfin dans mon esprit, "psychédélique" ça va quand même plus loin que ça. Sauf si on veut rester dans le cliché, justement, du groupe 60s sur lesquels les gens dansent tels des zazous comme dans une séquence à la "Austin Powers". Bref. Avant de me faire empaler : oui j'aime bien 13th Floor Elevators, mais je ne vois pas le rapport avec Temples, je ne compare pas, pour moi ça n'a rien à voir.

J'ai aussi lu quelque part que c'était "comme si BB BRUNES essayait de faire du psyché".
Relisez cette phrase.
Respirez.

On fera aussi un débat sur ce que les gens entendent par "psyché" un jour aussi, parce que ça m'a l'air à la fois très défini (quand les gens en ont envie et pour le besoin de leur argumentation) et parfois bien vague. Il n'y a qu'à voir l'affiche du Austin Psyché Fest de cette année : manifestement tout ce qui est "cool" devient psyché. A tel point que ça pousse certains à faire n'importe quoi n'importe comment, comme à Berlin cette année.

Alors oui pour Temples, il y a l'imagerie qui gave (des monuments mystiques, des triangles comme s'il en pleuvait, des vidéos avec effet kaléidoscope cheaps) des sonorités qui "font penser à".
C'est sur que quand t'entends un mellotron ou une guitare 12 cordes, tu penses aux 60s : et alors ?
Les BYRDS n'auraient jamais écrit une chanson sur la gamme de "Shelter Song", ni 13th Floor fait des cassures rythmiques comme dans "Mesmerise" ou autre. Bref réécoutez 13FE et franchement, dites moi le moindre rapport. On est beaucoup plus sur quelque chose d'anglais, profondément. Et de "moderne" dans le jeu, les cassures rythmiques, les enchaînements de parties, les gammes utilisées et les progressions harmoniques. Les Inrocks ont tout faux quand ils parlent d'un "psychédélisme tendance Nugget’s Compilation". C'est garage psyché US, ça  n'a rien à voir.

Bon merde je suis parti un peu loin dans Temples et si je passe autant de mots pour les autres groupes, personne n'arrivera à la fin de cette bafouille. 

Donc mmm mm après Temples nous sommes allés voir mmmmmm ... lemme think ....

Ah non mais voilà. Normalement on devait voir rien du tout car nous n'avions pas de ticket. On a d'abord sauté sur le chanteur du groupe pour une photo souvenir. Je n'en avais jamais fait de ma vie avant celle ci, je vous jure, c'est pas faute d'avoir croisé déjà quelques artistes que j'adore, mais bon, je sais pas, j'avais jamais fait ça, et vous voyez, c'était pas plus mal car j'ai l'air super à l'aise comme vous le verrez à la fin de ce billet. En vrai, il fait encore plus jeune, si c'était possible.

Donc après cette séance midinette que j'assume totalement on est passé voir le merchandising et là qui vois-je ? L'interlope Etienne A., membre de RIEN, qui se fade le tour de Lee Ranaldo (qui entame la soirée payant juste après) et nous propose donc gentiment deux invitations. MERCI Etienne.

Il y a des journées comme ça, où tout va bien. Faut savourer.

Brefs résumés : 

LEE RANALDO & THE DUST : on se croirait en 97, et les (nombreux) fans de Sonic Youth se font dessus. Et si effectivement l'ensemble est assez cool, je ne suis pas plus transcendé que ça, passant toutefois un bon moment qui me rappelle mes années Radio Campus 90s.

THE FALL : Mister Maggo bourré avec la voix de Donald Duck est flanqué de deux batteurs dont on discerne mal la pertinence et le son. Bordélique, mais au sens ultra-chiant du terme. On a beau être culte de groupe culte, des fois faudrait juste voire à faire un bon concert, voire même un concert tout court. Là, c'est raté. Et je reste mesuré par rapport à cet article du Guardian qui conseillait gentiment d'arrêter la mascarade dès 2007.

CAMBODIAN SPACE PROJECT : une surprise qui rafraîchit, où quand une équipe disséminée aux 4 coins du monde balance un rockabilly chanté en cambodgien, emmenée par une chanteuse à la conviction contagieuse. Fraicheur de vivre, salle ravie et pas de danse à go-go.

THE BRIAN JONESTOWN MASSACRE : réussi, même si on se demande parfois si la débauche de guitares sur scène (5, rien que ça) est bien utile. Les fans ont dû être ravi; à titre personnel j'ai juste passé un bon moment sans non plus faire de salto-arrière extatique.

SUNNS : J'ai pas compris, ça ne m'a pas pris, je suis parti.

MOODOID : grosse flippe au départ (habits, paillettes, guitare Vox phantom, filles partout, jeu de scène surtravaillé). Puis finalement non. Après, je ne suis pas plus pris par le truc que ça mais il y a vraiment quelque chose. Et quoi qu'il en soit une super batteuse (qui à mon humble avis met à l'amende celle de Ty Seagall dont on parlera plus tard).

THE JOHN SPENCER BLUES EXPLOSION : pour le coup il n'y avait rien à voir puisque Môssieur ne voulait pas de face blanche, et qu'il n'y avait QUE de la face blanche. La prochaine fois, grosse star,  tu enverras un plan de feu (et/ou tu te payeras un ingé-son) au lieu d'engueuler l'ingé lumière de la salle tout au long du concert, lequel n'y est pour rien, et fait ce qu'il peut pour TON show de STAR.
Sinon bein c'est du JSBX, tendu, nerveux, mais pour moi trop plein de breaks sans rapports. Après avoir fait tous les autres concerts avant, on est moins frais aussi, j'en conviens.
Mais bon là ... non ... dans un festival de lumières seulement bleues et rouges, et seulement en contre, ça m'a gavé. Fausse note.

Pour le vendredi, on va faire ça sur un autre billet qui suivra juste après, parce que c'est ma foi bien trop long.
En attendant voici la photo où on n'a pas l'air coincé DU TOUT.
Ca ne se voit pas, mais là on est ULTRA content.
Ravis, la plénitude absolue.
Merci TEMPLES, merci TINALS.

Voiron Rock City

Vendredi soir j'étais à Voiron pour le deuxième concert des HOT CHIBERS. Cette bande de joyeux drilles a retourné le sous-sol du "Kitapena" avec son hard-punk-rock survitaminé. Dans une ambiance survoltée et moite à souhait, nous aurons vu voler pas moins de 7 petites culottes pendant leur set, jetées par des admiratrices déchaînées. Ca vous résume bien l'ambiance. ll y avait vraiment beaucoup de monde. Dans le bar d'à côté (le 1835 où nous avons déjà joué plusieurs fois avec les Wastemen), un autre groupe faisait toute une série de reprises de classic rock (ZZ Top, Pink Floyd, Free, etc.) et la rue était donc pleine comme un oeuf. Ca n'arrive pas tous les jours à Voiron, croyez-moi. Déjà du temps lointain de ma scolarité, c'était pas fameux (j'ai fait ma scolarité de la 5ème à la Terminale là-bas). Mais ceci dit on pouvait jouer dans 3 ou 4 bars bien cools (Ma Campagne, Les 4 chemins, Le Megane's ...). Depuis quelques années, à part nos passage avec les Wastemen (et un tremplin de temps à autre dans la MJC) c'était le désert total. Je le sais de source sûre puisque Mathias (chant dans Hot Chibers et basse dans les Wastemen, et juste mon pote) y a toujours habité. Ca faisait vraiment plaisir de voir tout ce monde et cette ambiance dans les deux rades et dans la rue hier soir. Espérons que ça relance la machine pour de bon et qu'on voit plus régulièrement des shows dans le coin. Les gens avaient vraiment l'air de kiffer. Quoi de mieux qu'un bon concert de bar sans déconner ? Tu viens revoir tes potes, tu discutes, tu fais un tour dehors, tu rencontres de gens, le groupe est là et joue à donf' et met l'ambiance. Il y avait tellement plus de possibilité de jouer dans les bars avant. Dans le coin, souvenez-vous : "Perroquet" à Crossey, "Dauphinelle" à Vourey, Saint Nicolas de Macherin, le "Troll de Bar" à Saint-Hughes de Chartreuse, le "?" à Charavines,  et tant d'autres. Des trucs où tu voyais Sinsemilia un soir, Virago le lendemain. C'était formateur, motivant, c'était la base, la première marche. Pour le son, l'ambiance, le travail de groupe. Il fallait convaincre avec l'essentiel : ta musique. Et pour l'essentiel : les gens. Maintenant je plains les groupes qui doivent commencer direct dans une "grosse" salle, une SMAC déshumanisée, sans vrai gens qui sont juste là de passage et que tu dois convaincre sans les chichis des lumières. Sans l'ambiance typique. Ca permettait de te roder, de prendre de l'assurance. Accessoirement, tu y étais mieux payé que dans les grosses salles dédiées de maintenant (dans laquelle par contre il y a un gars payé pour t'emmener du gaffer, un pour faire ton catering, un pour le son, un pour la lumière, un pour la communication, un pour etc.etc.). Je suis persuadé que ça va revenir de plus belle, si les municipalités sont assez intelligentes pour ne pas enterrer chaque initiative, comme ils l'ont fait crescendo depuis la fin des années 90s. Au lieu d'accompagner l'existant dans ce genre de pratiques, on a décrété par le haut des lieux, des esthétiques, des pratiques. Echec. Surtout, tu construisais ton nom et ton réseau de "fans" là où ils se trouvaient potentiellement. Maintenant, pourquoi un gars de 20 ans et sa bande de potes iraient voir ton groupe dans une salle de 500 places (pas accueillante, qui est tout sauf un lieu de vie) sans jamais avoir entendu parler de toi auparavant ? Avant de faire un Entre-Pot à Grenoble, il fallait avoir fait tes preuves avant, ailleurs, différemment. Maintenant on voudrait tous aller direct dans le grand bain, sans avoir convaincu personne avant : on marche sur la tête. Après, ne me faites pas dire ce que je n'ai pas dit : tout ce réseau de nouvelles salles peut (à certains endroit : pourrait) avoir du bon, mais il faut garder une articulation cohérente avec le terrain. Je ne dis pas que l'alpha et l'oméga d'un parcours de groupe c'est de rester dans les bars, nous on voulait en sortir le plus vite possible pour aller dans "les vraies salles". Mais le parcours avait une logique, un sens. Du moins me semble-t-il. Revenons à Voiron : pendant la soirée, on m'a présenté le gars qui a monté une nouvelle boutique : ROCK AZYLUM. Le truc improbable en 2014 : un gonze décide de lancer un disquaire (axé rock-hard-metal)/magasin de musique dans une ville pareille. Sur le principe, il mérite déjà une médaille. J'y suis passé aujourd'hui, la boutique est vraiment cool. Bouquins biens choisis (tout "Camion Blanc" branche rock/hard/metal), DVDs bien choisis (docus, live), CDs bien choisis (les grands classique du milieu, pas chers), T-shirts à gogo (et pas QUE du XXL comme d'habitude), des accessoires-babioles (badges, ceintures, patins, couffins ...) tout le nécessaire en accessoires de guitares (cordes, sangles, câbles), même des pédales triées sur le volet (des MXR de très bonne facture, et des VOX que je ne connaissais même pas), des mini amplis et des grattes "low budget" bien choisis (modèles de stratocaster et telecaster de chez Stagg, qui tiennent largement la route pour leur prix). C'est HYPER grand. C'est dans la rue que je descendais pour aller du lycée à la gare. J'ai un peu halluciné pour tout vous dire. Je suis parti avec un DVD d'interviews d'ACD/DC (que du jamais vu me concernant), le DVD KISSology 74-77 (à un prix dérisoire),, un pack de 4 badges des "Rolling Stones", un best-of CD d'Aerosmith ("Big Ones"), et un mug "Marshall". Voiron qui vous redonne de l'espoir, c'était inattendu. Ca fait d'autant plus plaisir.

Fun fun fun

Si vous vous en foutez de ce que je raconte (et ça peut être totalement légitime) et que vous voulez aller à l'essentiel, c'est à dire vous croire entre 93 et 95 à écouter Fun Radio, allez directement à la playlist qui est tout en bas de ce post.

Quand on tournait avec feu Firecrackers (un jour je foutrai tout sur un bandcamp, promis) , il nous arrivait souvent dans le camion de jouer à se rappeler les tubes de notre adolescence.
Denis (batterie) et Fred (son) étaient assez forts. On n'avait pas de 3G dans le camion, ou quoi que ce soit, et il fallait faire tourner les méninges pour retrouver un air, un titre, ou un quelconque indice.
"Mais siiiii le truc qui faisait nanana-nana-yeah et qui est sorti genre entre le premier single de Snoop Dog et Therapy? ?!? Avec un son de caisse-claire hyper Radio-Campus ?!?Tu vois pas ?".
Indices d'une époque où il y avait encore moins d'Internet (ça balbutiait aux USA) et où les tubes, une fois passés, retombaient rapidement dans l'oubli collectif. Maintenant, on peut retrouver n'importe quelle merde sortie en février 58 en deux coups de clavier, ou les classements de singles semaine par semaine depuis Nefertiti (ou Régine, je sais plus trop).
Bref, à chaque coup ça finissait en se disant que c'était des tubes qu'on avait entendu et/ou qui passaient alors sur, croyez-le ou non : Fun Radio.
Si-si.
Et plus particulièrement dans une émission appelée Lovin'Fun. De, grosso modo, 93 à 95.
Si-si.

Le truc avec le Doc et le Difool, le truc qui affolait le CSA, le truc où des Fabiens suracnéiques appelaient pour raconter leur passion de la masturbation dans de mottes de beurre, où des Stéphanie en mal de sensations racontaient leur phobie de la première mise en bouche, entre deux rires niais de Difool, et le flegme tout anglo-saxon d'un Doc qui devait parfois se demander ce qu'il foutait là.
-"Non Fabien ce n'est pas sale et ce n'est pas grave, mais si tu continues à vouloir ingurgiter régulièrement ton propre sperme, je pense que ça peut vouloir signifier une situation de détresse, ou en tous cas un appel au secours et je t'encourage à aller voir quelqu'un pour en parler."

C'était à la fois marrant et tragique. Un vrai rendez-vous du soir, surtout pour la majorité des ados et jeunes adultes qui comme moi n'avaient pas de télé.
Donc entre un plat de pâtes sans sauce, un bout de tome de chèvre filé par mémé pendant le week-end, et les noix pour le dessert (avec un carreau de chocolat pour faire luxe) c'était toujours Fun Radio en fond sur le poste-radio-cd acheté en 91 grâce à l'argent des vendanges. Poste qui, pour l'anecdote, est maintenant propriété de ma fille, et fonctionne toujours à merveille; pourtant il en a vu des vertes et des pas mûres, a survécu plusieurs Paleo festival, à deux ans au Canada, et à tous les locaux de répétition des mes différents groupes ...
Bref, quand je n'écoutais pas ça sur ce fameux poste dans mon appart' d'étudiant au "confort" ultra-spartiate, j'écoutais ça au péage (sur le même poste qui ne me quittait jamais).

Le péage quoi, je vous jure, avant il y avait des êtres humains qui y travaillaient. Dont moi.
-"Bonjour, 42 francs, merci au revoir".
600 fois par jour.

Parfois il y avait un peu de fantaisie.
France 3 qui vient filmer le passage des corbillards du faux suicide collectif de l'ordre du Temple Solaire, ou Carignon sortir de tôle.
Ca fait pas bézef pour 20 mois passés là bas, j'en conviens.
Deux séances de 10 mois à un an d'intervalle, 20 de suite j'aurais  jamais tenu.
Au mieux, t'avais les reproches de conducteurs débiles, pour des sujets sur lesquels toi, Larbin Première Classe dan ta guérite, tu pouvais pas grande-chose, si ce n'est compatir.
Et donc tu ne disais rien. Surtout que si tu entames une conversation, c'est concert de klaxons dans les 5 secondes qui suivent. Il fallait débiter un client toutes les 6 secondes.
Vas-y, calcule.
Prendre ticket, mettre dans l'appareil, taper le code véhicule (classe 1/2/3 ou 4), encaisser, rendre la monnaie OU FAIRE LA PUTAIN DE FACTURETTE si le truc CB était en panne, ou TOUT NOTER DU CONDUCTEUR (si il a ses papiers) au dos de son chèque en cas de PUTAIN DE CHèQUE. Rendre son truc et dire au-revoir. En 6 secondes.
Donc pas de conversation, tu encaisses et c'est tout.
-Conducteur énervé : "Putain vous faites chiiiiier c'est super mal indiqué pour Lyon résultat je me suis planté putain vous faites chier sans déconner."
-Moi :"Mmmm mmm".
-Autre Conducteur énervé : "Putain vous vous faites pas chiiiiier c'est putain de cher bordel de merde vous êtes vraiment tous des connards !" 
-Moi :"Mmmm mmm".
-Autre Conducteur énervé : "Putain vous faites chiiEEER le bouchon qu'il y avait quoi non mais sans déconner !!!"
-Moi :"Mmmm mmm".

Je ne suis sorti de mes gonds qu'une seule et unique fois. Ce mec avait la palme. Il hurlait, il était rouge, il voulait m'en coller une, ça se voyait. J'avais les cheveux jusqu'au cul à l'époque, ça le faisait pas trop avec tout le monde. Et je ne vous parle même pas des "Bonjour-madame-ah-pardon-j'avais-pas-vu-avec-les-cheveux-ah-ah-ah".
Bref, le gars il l'a vraiment super vénère.
- Super Conducteur Super énervé : "Putain mais c'est super mal déneigé qu'est-ce que vous foutez bordel de merde ?!? Putain sans déconner qu'est-ce que vous foutez ?!?!"
----- DESPITE ALL MY RAGE I AM STILL JUST LIKE A RAT IN A CAGE ---
----- DESPITE ALL MY RAGE I AM STILL JUST LIKE A RAT IN A CAGE ---
----- DESPITE ALL MY RAGE I AM STILL JUST LIKE A RAT IN A CAGE ---
----- DESPITE ALL MY RAGE I AM STILL JUST LIKE A RAT IN A CAGE ---
- "Moi ce que je fous ?!! Bein tu vois là je suis dégouté parce que je viens de rentrer ma paye du mois en 20 minutes (nda: véridique, les sommes que tu brassais en cash en une journée, ça me rendait malade) Et si il y a de la neige sur la route KESSTUVEUX que j'fasse ? Que je sorte de ma guérite pour aller déneiger à la main jusqu'à Lyon ? A pied ? Casse-moi pas les couilles et barre toi ! Si t'as un problème tu vas LA-BAS***  et TU ME LACHES et tu te CASSES parce que ma parole les CONNARDS COMME TOI j'en ai ras-le-cul !!!"
(***en indiquant les bureaux où les responsables se la coulaient quand même assez douce par rapport à nous, et où les équipes techniques enchainaient cafés sur réunions syndicales, le déneigement on verra plus tard).
Je ne dois la vie sauve qu'à l'arrivée d'un des responsables,  qui avait rapidement vu le manège dégénérer, et qui a menacé le gars d'appeler les flics. Le gars était sorti de sa caisse, et était en train d'essayer d'enfoncer la porte de ma guérite à grands coups de pied, alors que j'essayais de trouver ce qui pourrait me servir d'arme pour lui péter sa tronche s'il arrivait à flinguer la porte.
Sous l'air que j'imagine ahuri de tous les autres conducteurs
Le responsable ne m'a rien dit, quedalle. Je n'ai pas eu droit à un "oui, je sais..." ou "non mais calme toi...". Il est juste parti.
On devait être avoir droit à un gros pétage de plomb dans notre convention de travail, ou je sais pas quoi. Moi j'étais persuadé que j'allais être renvoyé manu militari dans la minute, et sans indemnités pour faute grave. Non, lui il ne m'a rien dit et personne n'en a jamais reparlé, personne. Loué sois-tu, j'ai oublié ton nom mais tu gardes une place précieuse dans mon petit cœur.

Quoi qu'il en soit, quand j'étais du soir, c'était Fun Radio souvent, alterné avec du France Musique ou des trucs comme ça, parfois un match de foot, ou quelques CDs emmenés.
Passé 19h30 ça devenait désert, et réviser pour la fac dans la cabine jamais bien pratique ...
Je ne sais plus le nom des émissions qu'il y avait après Lovin Fun mais il y en avait une qui était pas mal. Passé un moment je connaissais la grille par cœur puisque les fréquences de taf' changeaient tous les 15 jours (HYPER PRATIQUE POUR ORGANISER TA VIE) et qu'un semaine de taf' pouvait ressembler à ceci :
- Lundi : 14>16h (super de faire un Gre-Voreppe/RIves/Voiron pour deux heures de taf)
- Mardi : 01(du matin)>9h
- Mercredi : 20>22h (une journée pétée pour deux heures, le truc que je surkiffais)
- Jeudi : OFF (super, c'est jeudi...)
- Vendredi : 11h-15h (re "une journée pétée pour deux heures", pour gagner j'imagine l'équivalent de 15 euros)
-Samedi : 7h-15h
- Dimanche : 02h(du matin)-10h00

Après je me demande pourquoi j'ai gaufré mon agrégation ... BREF.
On s'en foutait, on était jeune on était fou, on était con, la vie nous souriait youpi-tralalala.
Et donc sans qu'on sans rende compte, cette émission à la con allait forger notre Culture. Si-si, la preuve, beaucoup des repères musicaux que les gens de ma génération partagent ont connu le succès (les disques qui passaient à la radio état des disques qui ensuite se VENDAIENT, je sais c'est dur à imaginer, les jeunes) en grande partie grâce à la ligne de programmation de cette radio pendant cette période brève, mais vraiment intense. Je ne parle même pas du nombre de gars qui se sont mis à la gratte à cette période. Double-effet-Kiss-Cool "Fun Radio+Nirvana".
The Breeders , RATM, Urban Dance Squad, Cake, Faith No More, Silverchair, The Verve, BodyCount, Smashing Pumpkins, Nirvana (période In Utero pas spécialement radio-friendly) Beck etc. ...
Ça passait à la radio, dans l'émission la plus populaire d'alors.
Dingue, non ?
Attention il y avait des merdes aussi, comme en témoigne ma playlist (notamment ce fameux "Lemon Tree" de Fool's Garden : une angoisse totale).
Mais quand-même, dans le gros ensemble, c'était pas dégueulasse du tout. Puis ça s'est arrêté, on sait pas trop pourquoi et on n'a jamais cherché.
De totues façons fin 94 je me suis barré au Canada et alors là bas, des bonnes radios, je m'en suis gavé, mais gavé à m'en faire exploser les oreilles et le cerveau.

Après en France, il y a eu Couleur 3, puis bien plus tard on a voulu croire en Le Mouv'.
Hum.
Et depuis de toutes façons, le monde a changé.
Séquence nostalgie (avec fautes de goût totalement assumées) avec la Playlist concoctée pour vous, avec l'aide de Frédéric L. qui tient à rester anonyme, détenant maintenant une place clef dans ce qui reste de l'Industrie Musicale.
APPEL A CONTRIBUTION : si j'ai oublié des trucs évidents, signalez le dans les commentaires et je rajouterai dans la playlist au fur et à mesure !
Si vous êtes sur tablette ou smartphone et que le player ne s'affiche pas là juste en dessous, cliquez sur le lien pour accéder à la playlist

Henri Guillemin : L'autre avant-guerre (1871-1914)

A tous ceux et toutes celles qui s'intéressent à l'Histoire en général et à la période de la première guerre mondiale en particulier, je ne saurais que trop conseiller d'écouter cette intervention de Henri Guillemin (qui date de la fin des années 60 ou début des années 70, diffusé alors sur la Télévision Suisse Romande), qui a fait partie des sources que j'ai épluchées pour mon "1916".
On y apprend beaucoup de choses, et en tous cas on se pose de nouvelles questions, on est porté à en savoir vraiment plus sur tout ce qui a "préparé" le carnage qui a mit fin à la Civilisation européenne.
Henri Guillemin, inspiré par la pensée de Rousseau, admirateur de Robespierre, Jaurès et Tolstoi, déboulonneur du mythe Napoléon (et de beaucoup d'idoles en général), est certes partial et engagé, mais comme tout historien finalement.
Avec des arguments, et des documents à l'appui.
Son intervention permet de remettre beaucoup de choses en perspectives.
Le charme suranné de sa diction ne gâche rien à l'affaire. Porté par une vraie passion, il trouve toujours la formule qui fait mouche, les citations oubliées, les documents souvent passés sous silence.
Comme vous risquez de voir et d'entendre beaucoup de choses sur cette période, avec la commémoration du Centenaire  (ce lien pointe vers un site très bien fait), il me parait pertinent de vous faire connaitre cet historien dont beaucoup des éclairages m'étaient inconnus, et donc beaucoup m'ont fait bondir ...
Passionnant.